Baco: o rasta de Mayotte que fez vibrar o Oceano Índico

Em 1977, em Mayotte, um garoto de dez anos para diante de um cartaz de Bob Marley¹. Trinta anos depois, Baco Mourchid é uma das figuras mais singulares do reggae francófono, cantando em quatro idiomas e misturando a guitarra gabousy aos acordes jamaicanos. De Moroni a Paris, do metrô aos estúdios, este artista é um nômade cultural que reatou os fios entre o Oceano Índico e o mundo.

Em breve

Datas-chave

De Mayotte a Paris: as raízes de um rebelde

Baco Mourchid nasce em 1º de janeiro de 1966 em Bandrélé, na ilha de Mayotte. Seu pai mahorais é vendedor de cordas e sua mãe malgaxe transmite-lhe a cultura bantu. Cresce abrigado pelas influências swahili, árabes e malgaxes que moldaram a identidade comoriana. Aos dez anos, descobre Bob Marley em um cartaz⁵. O reggae entra no repertório dos balés locais, e Baco apanha uma guitarra sempre que pode.

Em 1979, aos treze anos, deixa Mayotte para Ngazidja (Grande Comore) após o falecimento de seu pai. Sua vida em Moroni é dura: abandona seus estudos, vende água para os burgueses⁶. No Rotary Club de Moroni, toca Marley com a formação do diretor da receita, frequentado por cooperantes quenianos e tanzanianos. Este lugar também lhe abre o inglês e um novo universo musical. Após uma ano em La Réunion, chega à França em 1985 e canta no metrô de Paris. Em 1990, instala-se definitivamente lá e conhece Manjul, filho de Barbès que se tornará seu cúmplice musical.

Construir seu império musical

Baco publica Karakalala em 1998, depois Questions em 2000. Estes álbuns afro-blues revelam um artista inspirado pelas florestas das Comores e pela cidade de Paris, mas o reggae é discreto — quatro títulos contra a vontade da editora Cobalt. Em 2003, Baco e Manjul libertam seu jardim secreto com Martyr’s Blues, um álbum com som roots profundo⁷.

Mas Baco não se contenta apenas em cantar. Forma-se como engenheiro de som no Opéra de Paris, aprende a produção assistida por computador. Em 2004, funda seu selo Hiriz Records⁸. Assina vários artistas e produz gravações que ressoam em todo o Oceano Índico.

O sétimo álbum, Hadisi (2006), é inteiramente dedicado aos correntes do Oceano Índico⁹. O título remete à palabre, ao diálogo entre as ilhas do arquipélago. Toca o gabousy (pequena guitarra afro-árabe), o marovany (cítara malgaxe) e o ngoma (tambor), ao mesmo tempo em que convida artistas como Keziah Jones, Yungchen Lhamo ou Wally Badarou.

Em 2010, o Baco Hiriz Band publica Kinky Station, gravado em dois anos¹⁰. Quatorze faixas, uma para cada linha do metrô de Paris. O reggae encontra aí as influências cosmopolitas da capital, elogiado como « Parisian reggae » autêntico.

Seu projeto mais ambicioso, Rocking My Roots (2020), é um tríptico em sete anos de reflexão¹¹. Ali funde rock, reggae e rap com o tambor africano, numa busca das raízes que « traz Chuck Berry para casa » e « traz Afrika Bambaataa à África ».

Obras principais

Legado

Baco tornou-se um nome de referência para a música comoriana na França¹². Seu compromisso em formar jovens artistas e fundar seu próprio selo faz dele um modelo para toda uma geração. A « voz cavernosa » que ressoava nos corredores do metrô de Paris habita hoje álbuns elogiados de Paris a Mayotte.

Seu repertório, plurilingue, continua a celebrar o mestiçagem que é a força das ilhas do Oceano Índico. O artista « filho de piratas », como gosta de se definir, não deixou de atravessar as mares musicais.

Fontes e referências