Tony Allen

Tony Allen

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Origen

Biografía


Tony Allen: el latido del afrobeat

En 1969, en un club humo de Lagos, un baterista nigeriano de veintinueve años golpea sus platillos y su bombo como si cuatro músicos sostuvieran los palillos. El sonido que nace de ello no se parece a nada de lo que se escuchaba en Nigeria. Es lento, pesado, mecánico — un ritmo que empuja sin cesar, como una marcha. Fela Kuti, el líder, sonríe. Acaba de encontrar la columna vertebral del afrobeat.

En breve

Nombre completo Tony Oladipo Allen
Nacimiento 20 de julio de 1940, Lagos (Nigeria)
Fallecimiento 30 de abril de 2020, París (Francia)
Dominio Afrobeat — jazz, funk, highlife
Obras emblemáticas Jealousy, Black Voices, The Source

Fechas clave

Año Evento
1940 Nacimiento en Lagos
1958 Descubre la batería, aprende de forma autodidacta
1964 Conoce a Fela Kuti, entra en Koola Lobitos
1969 Se convierte en el director musical de Africa ‘70
1975 Publica Jealousy, primer álbum en solitario
1979 Abandona a Fela Kuti
1985 Se instala en París
2007 The Good, the Bad & the Queen con Damon Albarn
2020 Fallece en París

De Lagos a París: inventar su propio ritmo

Tony Oladipo Allen nace el 20 de julio de 1940 en Lagos, de un padre mecánico-músico nigeriano y una madre ghanesa. Crece cuna por el jùjú — esa música yoruba — y los discos de jazz que su padre escucha. A los dieciocho años, técnico en la radio nigeriana, descubre la batería y se pone a tocar solo escuchando Blue Note Records. En nueve meses, pasa de principiante a profesional. « Art Blakey fue mi gran influencia, confesará. Estudié las lecciones de Max Roach en Down Beat sobre el hi-hat. La mayoría de los bateristas en Lagos no lo usaban, era una simple decoración. »

Después de haber tocado en orquestas de highlife — el Cool Cats, los Nigerian Messengers — se encuentra con Fela Kuti en 1964. Fela acaba de formar Koola Lobitos, un jazz-highlife tan complejo que el público no entiende nada. « En cinco minutos, cambiábamos cinco veces de acompañamiento, recuerda Allen. Pero la gente quería bailar. » Con el consejo de músicos estadounidenses encontrados durante una gira en Estados Unidos, el dúo simplifica su música a « una idea, una canción ». Resultado: un groove pesado, funk en la estela de James Brown, anclado en las pulsaciones africanas. Es el afrobeat. Y es Allen quien forja su pulso: un bombo que dobla el beat, un hi-hat vibrante, una caja clara que responde, un charleston que contrapone — todo simultáneamente. « Fela decía que yo parecía cuatro bateristas, cuenta. Era el único en inventar lo que tocaba. »

Africa ‘70 nace en 1969. Allen es su director musical. Durante once años, graba más de treinta álbumes con Fela, entre ellos los clásicos Zombie (1977), Sorrow, Tears and Blood (1977). Su estilo impregna todo el afrobeat, y músicos como Ginger Baker estudian sus grabaciones. Pero en 1979, la máquina Afrika ‘70 se desboca. La gira cuenta sesenta y una personas para treinta músicos; los retrasos se acumulan. Allen deja sus palillos: « Estoy cansado. Los parásitos chupan la fuerza de Fela, chupan su música. »

Forma sus propios grupos y sigue haciendo girar el afrobeat en Nigeria. En 1984, se embarca hacia Londres, luego se instala en París en 1985: « Lagos era demasiado pequeño para mí. Elegí París porque la música africana allí estaba más viva. » En la capital francesa, se convierte en el baterista de sesión más solicitado de la diáspora — Manu Dibango, Ray Lema, Charlotte Gainsbourg, Grace Jones — y se une en 2006 a Damon Albarn, Paul Simonon y Simon Tong en The Good, the Bad & the Queen. El álbum, publicado en 2007, es un triunfo crítico. « La música es mi misión », escribe en su autobiografía. « Nunca estoy satisfecho, siempre aprendo de los demás. » Sus álbumes en solitario — Black Voices (1999), Secret Agent (2009), The Source (2017, Blue Note) — confirman a un artista en mutación permanente, mezclando afrobeat, jazz y electrónica.

Obras maestras

Obra Año Por qué es esencial
Zombie (Africa ‘70) 1977 Manifiesto anticapitalista impulsado por un groove implacable
Black Voices 1999 Álbum en solitario de referencia, afro-funk cruzado con hip-hop
The Source 2017 Homenaje al jazz negro estadounidense, primer álbum en Blue Note

Legado e influencia

El « double kick » de Tony Allen — ese boom-ba-boom-ba — se ha convertido en la gramática inconsciente del afrobeat moderno. Grupos como Antibalas en Brooklyn hasta el electro africano reciente se apoyan en su fundación. Su autobiografía, Tony Allen: An Autobiography of the Master Drummer of Afrobeat (Duke University Press, 2013), y el documental Birth of Afrobeat (2019) aseguraron su posteridad. Brian Eno ya lo calificaba de « perhaps the greatest drummer who has ever lived ».

Fuentes y referencias

  1. « Tony Allen: the Afrobeat maverick who blazed a trail across the globe », The Guardian, https://www.theguardian.com/music/2020/may/01/tony-allen-afrobeat, consultado el 18 de octubre de 2025.
  2. « Tony Allen, Drummer Who Created the Beat of Afrobeat, Dies at 79 », The New York Times, https://nytimes.com/2020/05/02/arts/music/tony-allen-dead.html, consultado el 18 de octubre de 2025.
  3. « Tony Allen — Biography, Discography, Albums & Expert Reviews », AllMusic, https://allmusic.com/artist/tony-allen-mn0000742990, consultado el 18 de octubre de 2025.
  4. « Tony Allen (musician) », Wikipedia, https://en.wikipedia.org/wiki/Tony_Allen_(musician), consultado el 18 de octubre de 2025.
  5. « Tony Allen Biography », World Circuit Records, https://publicity.nonesuch.com/sites/g/files/g2000019346/files/2025-01/tony-allen-bio_1267824533220.pdf, consultado el 18 de octubre de 2025.

  1. Tony Allen: An Autobiography of the Master Drummer of Afrobeat (con Michael E. Veal), Duke University Press, 2013, https://www.dukeupress.edu/tony-allen.
  2. « The Source », Blue Note Records, https://www.bluenote.com/music/the-source/, consultado el 18 de octubre de 2025.

Discografía

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